诚然，很多作品亲眼看到的和在屏幕上看到的效果不同这是大家都知道的。但有人借此为由，认为把作品放在网络上的会具有廉价性，易于传播反而成了作品稀缺性的敌人。当然，稀缺性与利益是挂钩的。     世界各地的美术馆也好，画廊也好，大家都在一轮又一轮地举办也许再也不能重复的展览。有人会因为不想留下遗憾、不想错过而来，也有人是在网上看过原作，想再次近距离感受而来，但更多的是从来没有看过，有着不少只限定在展会上才能看到的作品慕名而来。     我在想，现在那么多非商业作品在网上以正常途径都不那么容易搜索全，以互联网思维来看，这难道不是一件反信息传递的事情吗？只是因为作者没这个精力或想法，还是说是为了保护作品的稀缺性（利益）？     我知道有的作者会说「网络扭曲了我的作品；显示器上只能展现一部分或根本无法展现我的作品；在网上他会误读我的作品，这样我还不如不公开在网上」，难道在展览上观众就不会误读你的作品吗？我认为以目前互联网丰富的功能，好的作品一定会找到较为合适的展现形式，换个角度说，互联网的展现形式也是被需求推动的。     现场办展给人许多限制条件：时间、地点、行动能力、唯一性、检索效率低、人流量……等等     不想做就不会有，我希望互联网能成长为世界上最好的作品展示平台。